Körper­­politik und
Künst­­liche Intel­ligenz

(Dauerinstallation bis 23 Uhr, Loops à 25 Min.)

Die Filminstallation zu I AM YOUR BODY von Marco Donnarumma verbindet poetische Reflexionen über das Verlernen normativer Klangvorstellungen mit visuellen und akustischen Recherchen in der isländischen Wildnis und im deutschen Ruhrgebiet. Die Installation bietet eine Reise durch ungewohnte somatische Erfahrungen von Klang, seine flüchtige Präsenz, seine scheinbare Abwesenheit und mögliche Seinszustände, die er hervorbringt.

Sprache: DGS+DE/EN

Was bedeuten Klänge für diejenigen, die sie nicht hören? Wie kann man etwas hören, das nicht gehört werden kann? Welche sensorischen Lücken werden durch assistierende Technologien wie Prothesen und Künstliche Intelligenz (KI) geschaffen?
Die Soloperformance zu I AM YOUR BODY von Marco Donnarumma schaff eine synästhetische Erfahrung innerhalb eines radikal alternativen Sensoriums. Durch die Wiederverwendung und Wiederaneignung von KI-Algorithmen und Prothesen, die über ein normatives Verständnis von Hörenden entwickelt wurden, verwebt die Performance Klang, Bewegung und Licht.

Im Anschluss, ca. 21.00h – 22.00h
Nachgespräch mit Marco Donnarumma

Im Rahmen des Projekts I AM YOUR BODY, ist eine Gruppe von gehörlosen und schwerhörigen Menschen in Zusammenarbeit mit dem Künstler Marco Donnarumma - selbst spätertaubt - in einen kollektiven, künstlerischen Forschungsprozess eingetreten, um sich über ihre eigenen körperlichen Klangerfahrungen sowie über ihre ambivalente Beziehung zu Hörprothesen und KI-Technologien auszutauschen. In einer Auseinandersetzung über klangbasierte Autoethnografie, Critical Thinking und Bewegungssitzungen mit speziell angefertigten KI-Musikinstrumenten teilten und schufen sie neues Wissen. Ausgehend von Notizen der Gruppe, persönlichen Berichten und kollektiven Überlegungen zu Prothetik, Wahrnehmung, Vielfalt und Interdependenz, die in diesem Austausch entstanden sind, schuf Donnarumma ein dreiteiliges Kunstprojekt.

In einem öffentlichen Gespräch wird die Arbeitsgruppe von I AM YOUR BODY ihre Erfahrungen und Einsichten bezüglich des künstlerischen Forschungsprozesses diskutieren und vertiefen.

Troi Lee ist ein Londoner Deaf-DJ, Performer, Festival-Kurator und Organisator von Raves und weiteren vielfältigen musikalischen und visuellen Performances wie VV (Visual Vernacular) von und für die Communities von Gehörlosen und Schwerhörigen weltweit.

Er ist Gründer von Deaf Rave, einem in London ansässigen Kollektiv von gehörlosen DJs und Performer:innen. Mit kräftigen Vibrationen und schweren Bässen schicken sie das Publikum auf eine musikalische Reise, die mehr als nur die akustischen Sinne berührt: Mit Gebärdenliedern, Gebärden-Rap, Tanz und anderen visuellen Darbietungen aus Gehörlosengemeinschaften aus aller Welt.

Intelligente Instrumente zeigen, wie zeitgenössische KI-Technologien zum integralen Bestandteil musikalischer Ökosysteme werden können. Die Anwendungsmöglichkeiten reichen dabei von automatisch generierten Musikkompositionen bis hin zur Integration KI-gesteuerter Algorithmen in das Instrument selbst. Im Vortrag ›On AI prosthetics: Thinking with Machines‹ befragt Thor Magnusson mittels der philosophischen Erkenntnismethode der Elenktik, wie wir kreativen KI-Tools begegnen. Neue Prothesen greifen sowohl auf körperlicher als auch geistiger Ebene ein. Basierend auf Erfahrungen praktischer Forschungen zu kreativen KI-Systemen stellt Magnusson neue Formen des Erforschens und Befragens vor, die entstehen, wenn wir auf intelligente Instrumente treffen.

Was passiert, wenn die Interaktion zwischen Mensch und Maschine hinter Autonomie und einer stärkeren Wahrnehmung agentischer Beziehungen zurücktritt? In neuen dialogischen Formen der Interaktion mit Musikinstrumente verschiebt sich unsere Interaktion in Richtung Vorhersage, Erwartung und Bestätigung und führt zu einer gesteigerten improvisatorischen Herangehensweise.

Die Filminstallation zu I AM YOUR BODY von Marco Donnarumma verbindet poetische Reflexionen über das Verlernen normativer Klangvorstellungen mit visuellen und akustischen Recherchen in der isländischen Wildnis und im deutschen Ruhrgebiet. Die Installation bietet eine Reise durch ungewohnte somatische Erfahrungen von Klang, seine flüchtige Präsenz, seine scheinbare Abwesenheit und mögliche Seinszustände, die er hervorbringt.

Was bedeuten Klänge für diejenigen, die sie nicht hören? Wie kann man etwas hören, das nicht gehört werden kann? Welche sensorischen Lücken werden durch assistierende Technologien wie Prothesen und Künstliche Intelligenz (KI) geschaffen?
Die Soloperformance zu I AM YOUR BODY von Marco Donnarumma schaff eine synästhetische Erfahrung innerhalb eines radikal alternativen Sensoriums. Durch die Wiederverwendung und Wiederaneignung von KI-Algorithmen und Prothesen, die über ein normatives Verständnis von Hörenden entwickelt wurden, verwebt die Performance Klang, Bewegung und Licht.

Tickets unter: tickets.pact-zollverein.de

YAYA is not a who
YAYA is not a what
YAYA is a need, for you and me.

YAYA ist eine Crew, eine Plattform, die Raum und Stimme für Club undPopkultur bietet. YAYA ist ein solidarischer Space mit Fokus auf BIPOCfemmes. Im September sind YAYA musikalische Begleiter*innen des P2P Monats der Medienkunst. Wir lauschen den Klängen dieser interessantenFormation an allen vier Standorten.

Line-Up
Dj Sedaction
Visuals by whosluluxfluppe42

Alexander Schubert/Decoder Ensemble

ANIMA™ ist ein KI-gesteuertes Institut, eine experimentelle Performance, in der eine Computereinheit jede Interaktion und Kommunikation gestaltet. Die Arbeit von Alexander Schubert / Decoder Ensemble geht künstlerisch von der Annahme aus, dass die Identität und Wahrnehmung einer Person lediglich ein Modell darstellt, welches sich erforschen, variieren und manipulieren lässt. Unter konkreter Anwendung des sogenannten »Deep Learning« wird metaphorisch die Fluidität des menschlichen Wesens und die sich konstant verändernde Welt erfahrbar gemacht.
Inmitten des KI-gesteuerten Settings dieser VR-Simulation kommunizieren die Performer:innen mit einer Maschine, interagieren mit Variationen ihrer selbst und tauchen ein in eine suggestive, assoziationsreiche Welt. ANIMA™ stellt die Frage, wie manipulierbar unser Selbstbild und unsere Wahrnehmung sind und zeigt dabei mögliche Auswege, um sich von Konventionen, Regeln und menschlichen Konditionierungen zu befreien. Mit ANIMA™ setzt der Komponist Alexander Schubert seine künstlerische Forschung zum Thema Künstliche Intelligenz in Kollaboration mit dem IRCAM – Centre Pompidou Paris fort.

Trigger: Stroboskop-Licht

Tickets unter: tickets.pact-zollverein.de

Was ist ein Traum? Wo ist der Körper, wenn er schläft? Kann Träumen eine politische oder utopische Praxis sein? Was ist die Ästhetik des Schlafs und des Traums, welche Realität erzeugt sie? Die Surrealisten glaubten an das Träumen als Zugang zum Unbewussten. Die heutigen performativen und medialen Künste scheinen sich auf das Träumen als spezifischen Modus des In-der-Welt-Seins zu beziehen. Der Workshop von Ben J. Riepe kreiert eine choreografische Traumreise.
Im Anschluss an den Workshop dream/worlds werden Maren Butte, Haytham El-Wardany und Ben J. Riepe in einem gemeinsamen Gespräch die Verbindungen zwischen Traumwelten und digitalen Welten diskutieren: Es geht um die Beziehung zwischen den Körpersinnen, Träumen und Medien.

Moderiert von Martin J. Hoffmann

Anmeldung unter: info@medienwerk-nrw.de

Künstliche Intelligenz ändert unser Leben und bestimmt immer häufiger unsere Vorstellungen von Zukunft. Dabei wird sie wahlweise als Menschen unterstützend oder als Menschen beherrschend imaginiert. Anhand von Alltagsbeispielen und künstlerischen Projekten besprechen die Expertin und Gründerin der Code Girls Natalie Sontopski sowie der Künstler und Kurator Francis Hunger Mythen und Metaphern künstlicher ‚Intelligenz‘ und ordnen diese als statistische, parametrisierte Maschinen ein.

Alexander Schubert/Decoder Ensemble

ANIMA™ ist ein KI-gesteuertes Institut, eine experimentelle Performance, in der eine Computereinheit jede Interaktion und Kommunikation gestaltet. Die Arbeit von Alexander Schubert / Decoder Ensemble geht künstlerisch von der Annahme aus, dass die Identität und Wahrnehmung einer Person lediglich ein Modell darstellt, welches sich erforschen, variieren und manipulieren lässt. Unter konkreter Anwendung des sogenannten »Deep Learning« wird metaphorisch die Fluidität des menschlichen Wesens und die sich konstant verändernde Welt erfahrbar gemacht.
Inmitten des KI-gesteuerten Settings dieser VR-Simulation kommunizieren die Performer:innen mit einer Maschine, interagieren mit Variationen ihrer selbst und tauchen ein in eine suggestive, assoziationsreiche Welt. ANIMA™ stellt die Frage, wie manipulierbar unser Selbstbild und unsere Wahrnehmung sind und zeigt dabei mögliche Auswege, um sich von Konventionen, Regeln und menschlichen Konditionierungen zu befreien. Mit ANIMA™ setzt der Komponist Alexander Schubert seine künstlerische Forschung zum Thema Künstliche Intelligenz in Kollaboration mit dem IRCAM – Centre Pompidou Paris fort.

Trigger: Stroboskop-Licht

Tickets unter: tickets.pact-zollverein.de